Möt Susan Hable Smith

De två saker som du mest sannolikt hittar i Susan Hable Smiths händer är en pensel och ett par trädgårdsklippare. Kika bakom kulisserna på hennes bakgårdsstudio där kreativ dynamo bakom Hable Construction driver dem båda.

Av Oma Blaise Ford; Bilder av Rinne Allen Uppdaterad: 17 februari, 2017 Spara Pin FB

Susan och hennes syster, Katharine Hable Sweeney, började sitt textildesignföretag 1999 och de har växt och expanderat verksamheten sedan dess. Susan's design ses inte bara i sina centrala Hable Construction-produkter, utan också i samarbete med företag som Garnet Hill och Hickory Chair, och i sitt eget fina konstverk.

Vad's historien bakom din studiobyggnad?

Studion är ett gammalt Mill Village hus som jag flyttade från Eatonton, Georgia, cirka 50 miles away. Jag kunde köpa två av dessa hus från en by av dem som såldes, så att jag kunde rädda bitar från en för att återställa den andra och göra det till ett riktigt fast hus. Det'Det är bara så charmigt och jag älskar att arbeta med det.

Vad har varit den största fördelen med att flytta från New York till Aten?

Den tysta och rymden. Det gjorde jag inte'Jag har inte utrymme (fysiskt eller mentalt) i New York att måla.

Hur har ditt arbete förändrats sedan flyttningen gjordes?

Jag lände alltid undermedvetet mot att måla botaniska, men jag gjorde aldrig den fullständiga anslutningen förrän jag flyttade till Aten och började trädgårdsarbete. Det finns alltid kategorier när du'sätta ihop en tygsamling och där's har alltid varit en botanisk kategori för Hable Construction, men jag'Jag har kunnat göra lite rikare saker genom frigöringsprocessen att arbeta på min egen konst och ha lyxen att plantera saker i trädgården som jag'Jag tänker på min konst.

Ditt konstverk och tygmönstret är't foto-realistiska, de're stylized. Vad's din process?

Jag målar bokstavligt, men jag går också bort och målar från mitt minne. Verkligen det's om att förenkla för mig - linjearbetet. När jag går bort från den bokstavliga, lita jag på linjen, och det negativa rummet är lika viktigt. Linjearbetet är kärnan till Hable-mönstren. Min hand förenklar formen och där'Det är en tystnad på hur jag gör det. Linjen är nyckfull på sin egen väg - fritt formulär - och jag tror det gör det tilltalat. 

Förutom din egen trädgård, var annars hittar du inspiration?

Min mamma har också trädgårdar, och hon reser faktiskt med en blomsterpress i sin bil och kommer att trycka på naturliga element för mig. Det flattar saker; det förvandlar dem till två dimensioner och ändrar formen. Jag kan se dem i tyget på det sättet. Och då gillar jag att göra skalan verkligen stor - det's min instinkt.

Vad ser en typisk dag på "Hableland" ut?

Ingen dag är precis som en annan. Det's aldrig detsamma, och jag älskar det om vad jag gör. Jag har anställda som kommer in i studion, och alla är specialiserade på något specifikt, så där's en bra ebb och flöde mellan möten och tyst arbete. Jag har en flexibel, flytande inställning till mitt schema. Allting blir bara på ett naturligt sätt.

Med alla de olika projekten du're arbetar på, hur håller du dem organiserade?

Jag måste sätta projekt där jag kan se dem - jag'Jag är väldigt visuell. Så lägger jag ut arbete i olika områden på de stora arbetsborden, och mina anslagstavlor blir rengjorda mycket och dedikerade till specifika projekt. Allt måste vara visuellt för mig, och jag omger mig med vad jag behöver tänka på, annars kan jag glömma något.

Vad har du lärt dig från att driva ett framgångsrikt kreativt företag i 17 år?

En sak om att vara i affärer ett tag är att ebbs och flöden kommer och går, och du måste bara fortsätta flytta. Verksamheten är mycket som en trädgård på det sättet - det förändras och du måste anpassa och dra saker in och ut och inte försöka hålla allt detsamma. Ju mer stel du är, desto sämre formar du'Jag kommer att vara in. För mig tillåter flex och flöde - inte att trycka så hårt mot en strikt idé om schemat eller to-dos - hjälper verkligen med livets stress. 

• Av Oma Blaise Ford; Bilder av Rinne Allen